Ces admirateurs célèbres
qui rendent hommage à Ghibli

Depuis plus de 30 ans, le studio Ghibli est reconnu dans le monde entier. Il n'est donc pas étonnant de retrouver de nombreuses références et hommages à ce dernier de la part d'autres artistes, aussi bien au cinéma que dans les jeux vidéo en passant par les séries télévisées et la musique. La liste des hommages qui suit n'est pas exhaustive et ne demande qu'à être enrichie. N'hésitez pas à nous faire part de vos trouvailles !

John Lasseter dans son bureau des studios Pixar (photo : Debby Coleman)

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Tous nos remerciements à Loïc, Florent, Satsuki et Umi pour leurs contributions respectives à ce dossier

Hommages à Ghibli dans le cinéma

Studios Pixar

Motif Monstres et compagnie / Totoro pour Tee-shirt

Comme vous le savez certainement, Pixar et les studios Ghibli entretiennent de très bonnes relations. John Lasseter et Hayao Miyazaki sont chacun très admiratifs du travail et des films de l’autre. Une entente et un respect qui s’est traduit en 2005 par l'organisation au sein des studios Pixar d'une exposition sur les studios Ghibli. Une manifestation organisée au profit d'une oeuvre caritative où Miyazaki lui-même est venu présenter et signer des dessins.

John Lasseter (fondateur de Pixar et réalisateur), dans son hommage à Miyazaki dans le LD Box Ghibli ga Ippai a écrit : « A Pixar, quand nous avions un problème et que nous ne voyions pas comment le résoudre, nous prenions souvent un laser disc d'un film de Mr. Miyazaki et nous regardions une scène dans notre salle de projection pour trouver l'inspiration. », il continue, « Et cela marche toujours! Nous revenons ébahis et inspirés. Toy Story doit une énorme part de gratitude aux films de Mr. Miyazaki. »

Signalons aussi que l'adaptation des films des studios Ghibli est supervisée pour la version américaine par les pontes de Pixar comme vous pouvez le découvrir dans les bonus du DVD du Château Ambulant sorti en janvier dernier dans les bacs. C'est donc tout naturellement que John Lasseter a inclus dans son dernier film un clin d'oeil à son ami Miyazaki. Dans Cars , on peut y voir un personnage secondaire répondant au nom de Luigi, une voiture de modèle Fiat 500, fan de Ferrari. Il se trouve que c'est le modèle que conduisait Lupin III / Edgar dans le film réalisé par Miyazaki dans sa période pré-Ghibli, Le Château de Cagliostro.

Comparatif : à gauche Luigi, personnage de Cars, à droite la Fiat 500 d’Edgar

Source : http://pixarroom.free.fr/News.htm / Photographie : http://www.nnanime.com

Dernièrement, Pixar rend un nouvel hommage à Miyazaki dans Toy Story 3. En effet, une peluche Totoro fait son apparition à plusieurs reprises dans le film. Interrogé sur ce clin d'oeil lors de la promotion du film aux Etats-Unis (il était déjà visible dès la bande-annonce) John Lasseter, devenu directeur de Walt Disney Feature Animation, a reconnu : « Totoro fait une apparition en tant que Guest Star dans Toy Story 3. Nous avons l'habitude de faire de petits hommages dans nos films, et nous avons pensé qu'il était opportun de rendre hommage au studio Ghibli pour montrer combien il compte pour nous. »

Les nouveaux héros

Le robot Baymax du film de Disney Big Hero 6, avec sa rondeur et sa bonhommie, fait penser à Totoro. Jin Kim, superviseur de la conception des personnages aux Walt Disney Animation Studios, qui a travaillé sur la conception des personnages de Big Hero 6, a clairement indiqué sur son blog personnel qu'il était un fan du Studio Ghibli. Il a confirmé son inspiration avec cette illustration plaçant les deux héros deBig Hero 6 dans la célèbre scène de l'arrêt de bus de Mon voisin Totoro.

Le goût du thé (Cha no aji - The Taste of Tea) de Katsuhito Ishii / 2004

« The Taste of Tea devient une chronique. De celle que l'on pourrait suivre un peu tous les jours. A mi-chemin entre la représentation du noyau familial de Mes voisins les Yamada et les métrages d'animation de Miyazaki. L'influence de ce dernier est indéniable sur le métrage et son atmosphère. Dans ces choix et ce rapport à la nature. L'illustration d'une simple existence un peu repliée. On retrouve les impressions ressenties lors du visionnage de Mon voisin Totoro . Les deux métrages disposent de cette même intention, cette volonté identique de proposer des personnages avant de narrer une histoire. L'intrigue est portée par les protagonistes et non l'inverse. Cette impression apporte un côté éthéré au métrage. Proche du rêve éveillé. Et puis, comment ne pas penser au Totoro lorsque l'on aperçoit pour la première fois, la version géante de la cadette ? Cette dernière ressemble d'ailleurs fortement à la petite fille de Mon voisin Totoro. L'impétuosité en moins peut-être. Mais ce même émerveillement sur des choses simples, et ce caractère déterminé.

Ishii vient de l'animation (il a entre autre réalisé le passage animé de Kill Bill volume 1) et connaît certainement les qualités indéniables de Miyazaki ou Takahata. L'inspiration est bien présente, mais demeure au service du film. Le réalisateur se sert de ces influences pour nourrir le caractère esquissé du métrage, cette chronique familiale (Mes voisins les Yamada), et ce besoin de figurer la nature comme un contexte narratif liant les scènes entre elles (Mon voisin Totoro). The Taste of Tea devient un film du moment. Un métrage de l'instant. Chaque scène pourrait être indépendante. Devenir un court métrage à elles seules. »

Source : http://www.cinetudes.com

Sachiko, 6 ans avec son géant

Fan de Miyazaki

« L’importance du paysage dans le film a obligé le cinéaste à faire de longs repérages pour parvenir à trouver un endroit suffisamment préservé pour correspondre aux visions de campagne japonaise proverbiale qu’il avait en tête. L’équipe a posé bagage dans le bourg de Mogi, préfecture de Tochigi (au nord de Tokyo), avec ses rizières, ses cerisiers en fleur et l’omniprésence sonore du chant des oiseaux. C’est sans doute une vision un peu idéalisée parce que, comme le rappelle Ishii, Mogi est surtout connue internationalement pour son circuit de formule 1 ! Difficile en tout cas de ne pas penser, en voyant Hajime pédalant comme un perdu sur les routes en lacets ou quelque zoom arrière découvrant la perspective des montagnes embrumées, au soin apporté par Hayao Miyazaki à la description d’une nature intacte. Ishii est évidemment un fan du maître de l’animation des studios Ghibli ("Mon voisin Totoro est l’un de mes films favoris. J’aime et je respecte infiniment monsieur Miyazaki"). »

Source : Didier PERON, www.liberation.fr

Dragon 2 de Dean DeBlois

Le chef d'oeuvre de Dean DeBlois présenté hors compétition aujourd'hui est aussi un hommage magnifique à Miyazaki. [...]

Il y a plusieurs scènes dans Dragons 2 qui font penser au génie de l'animation japonaise. Les moments de glisse entre l'Azur et les nuages, les monstres marins qui ressemblent aux Yokais de Chihiro ou, encore mieux, la plus belle scène du film, l'apparition fantasmatique d'une guerrière remontée des âges obscurs qui traversent les nuages pour rejoindre le héros... Harold chevauche Krokmou, s'allonge sur le dos de son dragon et voit sortir des nimbes une figure infernale, un masque primitif en suspension qui émerge quelques instants, puis s'enfonce dans la ouate crémeuse avant de réapparaître plus menaçant. Secondes silencieuses, inquiétantes qui encapsulent la beauté de ce film fabuleux. Le contraste entre la violence de la plastique amazone (oui, il s'agit d'une femme) et la douceur qu'elle va révéler sous le masque, ce moment de suspension, la beauté aquarellée des images… Impossible de ne pas penser à Miyazaki dont les films sont toujours placés sous les signe d'un féminisme puissant. Pas un féminisme sentimental, mais, comme ici, politique et psychologique.

« Miyazaki est une boussole pour moi, un maître nous expliquait hier Dean DeBlois. J'adore ses films surtout pour le sens du merveilleux qu'il insuffle à chaque fois. Pour moi, ce feeling, ce sens de l'émerveillement et du mystérieux est plus important que la comédie. Je sais que chez Dreamworks, les gens sont mal à l'aise si le spectateur ne rit pas. J'ai l'impression, au contraire, que ce n'est pas grave si les gens sont impliqués émotionnellement. Le rapport au film est plus fort, dure plus longtemps. La scène dont vous parlez est représentative de cette philosophie. On n'a jamais copié littéralement des scènes de films Ghibli, mais on voulait multiplier ce qu'on appelait entre nous les moments Miyazaki. Ca nous est arrivé plusieurs fois de nous dire : « Ouah, ça c'est un moment Miyazaki ». Pour cette scène c'était le cas. Comme pour la séquence où le Léviathan et Krokmou se retrouvent nez à nez… On est dans le merveilleux, dans la suspension. On a beaucoup réfléchi à cette apparition… Il fallait que ce moment soit un pur geste de grâce. Mais Miyazaki se cache aussi ailleurs. Et notamment dans le design de Krokmou: dès le premier film on voulait que le dragon ait un handicap. C'est le morceau de queue qui lui est enlevé. Et Harold le "répare" en lui mettant une prothèse qu'il contrôle avec des pédales. Ce mélange entre un corps organique et ces bouts mécaniques qui ressemblent à des créations de Leonard De Vinci, ça pour moi, c'est du Miyazaki. Dragons est un film qui est nourri par cette figure là, par son imaginaire ».

Propos recueillis par Gaël Golhen pou Première

Lilo et Stitch de Dean DeBlois et Chris Sanders / 2002

Dean DeBlois encore ! Vous avez vu Lilo & Stitch et vous êtes bien marrés. Bien, c'est fait pour. Mais avez-vous vraiment tout vu ? En effet, les réalisateurs Dean Deblois et Chris Sanders se sont permis de glisser quelques références bien senties à l'univers d'Hayao Miyazaki dans leur long métrage. La preuve par 3, avec des clichés directement issus du film.

À 8'11 : Regardez bien les différents pensionnaires en prison... Une ombre ne vous dit rien ? Oui oui, c'est bien ce cher Totoro !

À 41'24 : L'enseigne du magasin n'est pas sans rappeler une fameuse petite sorcière...

À 1'16'08 (générique de fin) : Vous ne trouvez pas que l'ombre de Stitch est disproportionné ? Mais ? Encore ce cher Totoro !

Source : http://www.dvdanime.net

Nobody Knows de Kore-Eda Hirokazu / 2004

Quatre frères et soeurs vivent avec leur mère. L'ainé, Akira, s'occupe de ses jeunes frères et soeurs, chacun d'un père différent. Un matin d'hiver, leur mère disparaît et les enfants commencent à vivre seuls.

Extrait du dialogue entre Akira et sa jeune sœur :
- Tu crois qu’il existe vraiment Totoro ?
- Mais tu ne sais pas à quel point Totoro est gros ?
- Si, je sais, je sais, il est vraiment gros. Ce serait un sacré bazar s’il venait par là… La police le capturerait...

Autres hommages à Miyazaki

Barry Cook et Tony Bancroft, les réalisateurs de Mulan, ont déclaré que : « Miyazaki est comme un Dieu pour nous ». Hans Bacher, le "production designer" du même Mulan a dit : « j'admire Miyazaki en tant qu'artiste, j'adore ses films, et je lui suis reconnaissant d'avoir été et d'être toujours mon professeur».

Parmi les autres admirateurs déclarés de Miyazaki travaillant pour Disney se trouvent : Gary Trousdale et Kirk Wise, réalisateurs de la Belle et la bête et du Bossu de Notre Dame, ainsi que le celèbre animateur Glen Keane, qui a créé les personnages d'Ariel, de la Bête, d'Alladin ou encore de Raiponce.

Le légendaire Akira Kurosawa qui considère Mon voisin Totoro comme l'un des plus grands films jamais réalisés, a dit que les films de Miyazaki ont une vision que les autres films japonais ont perdu depuis longtemps: « Je suis toujours entre rire et larmes devant le spectacle magnifique de vos films animés. La beauté des images, votre sens du naturel, votre simplicité ne cessent de m'émouvoir. Je me réjouis de penser que les réalisateurs tels que vous ont su prendre leur indépendance vis à vis des grands studios japonais qui n'ont pas évolué et ont perdu le vrai sens du cinéma ».

Le réalisateur et producteur de génie Tsui Hark (A Chinese Ghost Story, Once Upon a time in China,...), qui a importé le Nausicaä de Miyazaki à Hong Kong, a déclaré que les films de Miyazaki « nous remémorent toujours nos précieux souvenirs et nos rêves que nous avions oubliés ».

Source : http://www.nausicaa.net

Hommage à Ghibli dans les séries

Les Simpson

Suite à l'annonce de la retraite de Miyazaki fin 2013, Les Simpsons décident de rendre un bel hommage aux oeuvres du réalisteur. Dans le 540e épisode (25ème saison), les créateurs de la célèvre série animée américaine font pénétrer Homer Simpson dans l'univers de Miyazaki. Jugez plutôt:

Il existe au moins deux autres clins d'oeil à Miyazaki, plus discret, dans des épisodes antérieurs de la série :

• Dans l'épisode Homer (saison 12), la famille Simpson se rend à une convention sur l'animation. On peut y voir un stand Totoro avec un chat-bus.

• Dans l'épisode Goo Goo Gai Pan (saison 16), Homer voit par le hublot de l'avion qui emmène la famille Simpson en Chine un dragon blanc ressemblant à Haku du Voyage de Chihiro (Homer : "Oouh, Il vole comme une gonzesse!")

Southpark

Dans un épisode de South Park Eric Cartman part à la rencontre du Grand Cthulhu. La scène de leur rencontre reprend plan par plan celle de Mei avec Totoro.

Bob's Burger

Cette séquence de la série Bob's Burger et de l'épisode "An Indecent Thanksgiving Proposal" (2012), est également une référence à une autre scéne culte de Mon voisin Totoro.

Powerpuff Girls / Les Super Nanas

Le réalisateur Craig McCracken a avoué être un fan de Miyazaki. Il glissé un Totoro à deux reprises dans sa série Powerpuff Girls (dans les épisodes Criss Cross Crisis and Ploys 'R Us).

Drawn together

Totoro a pas une apparition dans pas moins de quatre épisodes de la série (Foxxy vs. the Board of Education, A Very Special Drawn Together Afterschool Special, Freaks & Greeks et American Idol Parody Clip Show) :

American Dad !

Une référence fugace a été notée dans l'épisode 3 de la saison 6 : on aperçoit un personnage déguisé en Totoro à une fête d'halloween.

Ours pour un et un pour t'ours

La série américaine a fait un clin d'oeil au générique de Mon Voisin Totoro, ainsi qu'à la célèbre scène de vol du même film (saison 1 épisode 11) :

Code Lyoko

Dans la série française Code Lyoko, on peut trouver dans l'épisode 15 de la première saison Crise de rire deux références à Miyazaki dans un épisode : le principal du collège Kadic ressemble au réalisateur japonais et il y a un Totoro dans la chambre de Yumi Ishiyama.

Top wo Nerae Gunbuster

Chambre de Noriko

Samuraï Jack

Dans l’épisode Jack et la créature (saison 3 épisode 33), le cristal que Jack recherche se nomme le « Cristal de Cagliostro » en référence au film d’Edgar réalisé par Miyazaki, Le Château de Cagliostro. Dans cet épisode, Jack est en permanence suivi par une créature de la forêt ressemblant extrêmement au grand Totoro de Mon voisin Totoro du même réalisateur.

Autres hommages

Paul Dini, créateur et producteur d'un certain nombre de séries animées de Batman ou Superman déclare que « Miyazaki est un réalisateur qui transcende le cinéma, qu'il soit d'animation ou en prise de vue réelle ».

Kevin Altieri prend hommage à Miyazaki dans plusieurs épisodes de Batman: The Animated Series.

Jymn Magon et Mark Zaslove ont été inspiré par le Château dans le ciel quand ils ont produi la séries télé Disney Tale Spin.

Rick Sternbach, illustrateur et conseiller technique pour plusieurs séries Star Trek depuis 1987, a nommé une des espèces extra-terrestres de Star Trek : The Next Generation "Nausicaäns" en hommage de l'héroïne Miyazakienne.

Source : http://www.nausicaa.net

Hommage à Ghibli dans la musique

Billie Eilish

La nouvelle sensation musicale américaine a confié dans une interview à Vice son admiration pour les films de Hayao Miyazaki. Elle reconnait l'influence de Miyazaki et du Voyage de Chihiro en particulier, sur l'imagerie fantasmagorique qui inspire certains de ses clips et des dessins ("Je lui dois presque tout").

Le clip de sa chanson My future, qui rappelle Mon voisin Totoro et Nausicaä de la vallée du vent est un bel hommage au style d'animation du Studio Ghibli.

Pomme

La chanteuse française ne cache pas son amour pour le film de Miyazaki Le voyage de Chihiro qui est son "film préféré au monde" (sic). Elle a, à plusieurs reprises, interprété en japonais la chanson du générique de fin Itsumo Nando Demo et porte souvent un pantalon avec les personnages du film.

Doc Gynéco

Source : Rock and Folk, La ruée vers le dvd

Gorillaz

Jamie Hewlett le co-créateur de Gorillaz, nous parle de l’influence de Miyazaki dans son travail graphique :

« Miyazaki nous offre quelque chose que nous n'avons jamais réellement vu avant dans les films d'animation. Une des choses que j'aime dans ses personnages c'est qu'ils ne sont jamais prévisibles. Vous pensez avoir compris qui était le méchant, mais il trouve finalement un moyen de se racheter. Je pense que c'est une manière intelligente de raconter une histoire. Le Japon est probablement le seul pays où Gorillaz n'a pas eu un succès monstre mais je pense que c'est dû au fait qu'on joue sur leur propre terrain: l'animation, c'est leur truc. Le Château dans le ciel a vraiment été une source d'inspiration pour moi. J'ai regardé ce film tant de fois qu'il fini par être présent en permanence pour moi et il est aussi sur l'île du moulin volant (clip de Feel Good Inc.) »

Comparatif : à gauche le clip Feel Good Inc, à droite Le Château dans le ciel  

Moeve de Nausicäa de la Vallée du vent sur le site officiel de Gorillaz : http://www.gorillaz.com  

Comparatif : à gauche un dessin tiré du livret du premier album de Gorillaz, à droite une image du film de Miyazaki, Princesse Mononoké.

Hommage à Ghibli dans les jeux-vidéo

Shigeru Miyamoto

Les oeuvres de Miyazaki ont influencé un des plus grands concepteurs de jeux vidéo dans le monde, Shigeru Miyamoto, créateur des séries Zelda and Super Mario Bros :

« J'ai été impressionné dans Mon voisin Totoro par ce qu'ils ont fait avec ce style. C'est quelque-chose que j'aime regarder, voir quelque-chose sur un medium existant qui est créatif et différent. C'est ce qu'on essaie de faire avec nos jeux-vidéo, prendre quelque-chose que les gens ont déjà vu et essayer d'en faire quelque-chose de nouveau. Selon moi, ce n'est qu'en étant capable de faire quelque-chose de révolutionnaire dans un medium qui existe depuis quelques temps que vous êtes capable de surprendre et bouleverser les gens. En tout cas c'est cela marche sur moi. Le château dans le ciel est un autre exemple d'oeuvre qui m'a impressionné. »

Source : http://www.nausicaa.net

Michel Ancel

Chez UbiSoft, Michel Ancel, le créateur de Rayman, travaille dur sur le nouveau titre. Remarquez l’affiche sur son mur en bas à gauche.

Beyond Good and Evil, Pey’J est un hybride : mi-homme, mi-cochon. Il est l'oncle adoptif de Jade, l’héroïne du jeu, et l'élève depuis qu'elle est enfant. Génie de la mécanique, On le trouve souvent au bar Akuda en train de siroter une boisson bien tassée et de fumer un cigare. Il raconte des blagues et toujours les mêmes histoires de sa vie d'aventurier. Pas besoin de chercher longtemps l’influence pour la création de ce personnage.

Source : http://www.beyondgoodevil.com

Half-Life 2

Half-Life 2 ne semble pas inclure de références directes dans le "gameplay" mais le livret de l'édition Collector du jeu révèle qu'un casque de combinaison a été influencé par les travaux de Miyazaki :

Source : http://www.nausicaa.net

Avatar le dernier maitre de l'air

Les créateurs d'Avatar Bryan Konietzko et Michael Dante DiMartino ont confirmé l'influence des films de Miyazaki dans une interview :

« Les meilleurs animés contrebalance de grandes scènes d'action avec de l'humour et de l'émotion, quelque-chose que nous essayons de faire avec Avatar. Nous adorons tous les films de Miyazaki, en particulier Le Voyage de Chihiro et Princesse Mononoke. Ces deux films traite de la spiritualiré et de l'environnement de manière divertissante. Et puis l'animation y est superbe. »

Selon une autre interview avec les artistes d'Avatar, le design d'Appa, mammifère à 6 pattes, s'inspire du chat-bus de Mon voisin Totoro.

Source : Avatar wiki

Enfant de lumière

Le directeur de création d'Ubisoft Patrick Plourde a expliqué que son RPG Enfant de Lumière a été inspiré par les films de Miyazaki :

« Les films Miyazaki sont une grande référence pour moi parce qu'ils ont principalement des personnages féminins, et en même temps je sens qu'ils sont aimés par les joueurs. Tu peux regarder Iron Man et Mon voisin Totoro le même week-end et ce n'est pas forcément considéré comme bizarre. En fait, vous seriez considéré comme un passionné de films. Donc pourquoi un joueur, quelqu'un qui aime les jeux-vidéo, ne serait-il pas intéressé par différentes expériences de jeu ? Un type d'expérience ne remplace pas une autre, elles se complètent toutes. »

Source : mynintendonews

Autres influences

Nausicaä et Le chateau dans le ciel ont été des sources d'inspiration majeures pour de nombreux jeux vidéo au Japon :

Pour Nausicaä, on peut citer :

• Final Fantasy II (avec ses Chocobos, parent des oiseaux-chevaux ce Nausicaä),
• Crystallis (avec son "Village du Vent" protégé d'une forêt toxique et de ses insectes géants !)
• Lunar : Eternal Blue (avec ses tapisseries en générique).
• Etrian Odyssey (avec sa forêt toxique et son labyrinthe construit pour purifier le monde)

Pour Le château dans le ciel, la liste est encore plus longue, voilà quelque exemples :

• Skies of Arcadia et Valkyria Chronicles (avec leurs pirates de l'air, leurs technologies décalées et leurs style
  faussement européen).
• La série Lunar (avec sa cité volante et ses forts personnages féminins)
• Mega Man Legends (avec ses pirates de l'air fantasques dirigés par une mère autoritare)
• The Misadventures of Tron Bonne (avec sa parodie de Muska)

Source : 1up